Leading Lines

Leading lines là những đường xuất hiện trong một bức ảnh đã được nhiếp ảnh gia đóng khung và định vị để thu hút ánh nhìn của người xem về một điểm ưa thích cụ thể. hững đường này thường thu hút ánh mắt của người xem theo một hướng cụ thể hoặc hướng tới một phần được chỉ định của bức ảnh.

Có 4 loại leading lines  trong nhiếp ảnh

Các đường ngang (Horizontal lines): Các đường dẫn ngang thường thấy trong chụp ảnh thiên nhiên và phong cảnh. Vì các đường dẫn ngang thường trải dài trên toàn bộ chiều rộng của hình ảnh nên chúng có xu hướng được sử dụng khi chụp bằng ống kính góc rộng.

(https://www.pixinfocus.com/horizontal-lines-photography/)

Đường thẳng đứng (Vertical lines): Đường thẳng đứng có xu hướng thể hiện quyền lực và thứ bậc. Chúng vẽ mắt lên hoặc xuống trong khung và có thể được sử dụng để truyền đạt trạng thái trong ảnh của bạn. Các đường dẫn dọc thường thấy trong chụp ảnh thời trang và chụp ảnh đường phố.

(https://backlightblog.com/diagonal-horizon-leading-lines-photography)

Đường chéo (Diagonal lines): Đường chéo được sử dụng để tạo cảm giác chuyển động và thay đổi. Các đường chéo có tác dụng nhấn mạnh cảm giác về khoảng cách và thường theo dõi từ tiền cảnh đến hậu cảnh. Nếu bạn đang làm việc với độ sâu trường ảnh lớn, hãy thử trải nghiệm với các đường chéo để làm nổi bật cảm giác về chiều sâu trong hình ảnh của bạn.

    

(https://www.phototraces.com/b/diagonal-lines-in-photography/)

Các đường hội tụ (Converging lines): Nếu có các đường hội tụ trong khung hình của bạn, cách tốt nhất là đặt đối tượng của ảnh ở trục của các đường dẫn này. Các đường hội tụ rất hiệu quả trong việc thu hút mắt đến điểm hội tụ và có thể là một yếu tố bố cục mạnh mẽ để đưa vào ảnh của bạn

(https://rafaelamadridblog.wordpress.com/jim-zuckerman-on-composition-leading-lines/)

The Rule of Thirds

 Qui tắc Một phần ba là một qui tắc vàng cho thiết kế bố cục trong nghệ thuật nhiếp ảnh và các lĩnh vực nghệ thuật khác như hội họa và thiết kế mỹ thuật. Theo qui tắc này, khuôn hình được chia làm chín phần đều nhau bởi hai đường kẻ ngang và hai đường kẻ dọc. Bốn điểm giao cắt của các đường ngang và dọc này được sử dụng để tạo bố cục trong nhiếp ảnh.

(Nguồn: https://viettelstore.vn/)

Quy tắc một phần ba liên quan đến một nguyên tắc khác gọi là “Tỷ lệ vàng”. Đây là một mối quan hệ toán học về tỷ lệ thường được tìm thấy trong tự nhiên. Tỷ lệ này đã được sử dụng bởi các nghệ sĩ và kiến trúc sư trong suốt nhiều thế kỷ, bao gồm các nhà thiết kế đền Parthenon ở Athens, Salvador Dali, Le Corbusier và Leonardo da Vinci.

(Nguồn: https://www.apogeephoto.com/how-to-use-the-golden-ratio-to-improve-your-photography/)

(Nguồn: https://www.pinterest.com/pin/664632857499009572/)

Tài liệu tham khảo

1. https://www.virtualartacademy.com/the-rule-of-thirds-in-art/
2. https://www.adobe.com/creativecloud/photography/discover/rule-of-thirds.html
3. http://vinacamera.com/ 

Kaleidoscope

Kính vạn hoa được phát minh vào năm 1816 bởi nhà khoa học người Scotland, Sir David Brewster (1781–1868), một nhà toán học và vật lý trong lĩnh vực quang học. Ông đã cấp bằng sáng chế cho nó vào năm 1817 (GB 4136), nhưng hàng nghìn bản sao trái phép đã được chế tạo và bán, dẫn đến việc Brewster nhận được rất ít lợi ích tài chính từ phát minh nổi tiếng nhất của mình.

(Nguồn: https://www.alamy.com/)

Brewster đặt tên cho phát minh của mình theo các từ tiếng Hy Lạp kalos (đẹp), eidos (hình thức) và scopos (người quan sát). Kính vạn hoa của Brewster là một ống chứa các mảnh thủy tinh màu rời rạc và các vật thể xinh xắn khác, được phản chiếu bởi gương hoặc thấu kính thủy tinh đặt ở các góc, tạo ra các hoa văn khi nhìn qua đầu ống.

Những cải tiến của Charles Bush

Vào đầu những năm 1870, Charles Bush, một người gốc Phổ sống ở Massachusetts, đã cải tiến kính vạn hoa và bắt đầu trào lưu kính vạn hoa. Charles Bush đã được cấp bằng sáng chế vào năm 1873 và 1874 liên quan đến những cải tiến về kính vạn hoa, hộp kính vạn hoa, đồ vật cho kính vạn hoa. Charles Bush là người đầu tiên sản xuất hàng loạt kính vạn hoa "phòng khách" của mình ở Mỹ. Những chiếc kính vạn hoa của ông được phân biệt bằng cách sử dụng các ống thủy tinh chứa đầy chất lỏng để tạo ra những hiệu ứng trực quan tuyệt đẹp hơn nữa.

Kính vạn hoa hoạt động như thế nào

Kính vạn hoa tạo ra phản xạ của hình ảnh trực tiếp của các vật thể ở cuối ống, thông qua việc sử dụng các gương góc đặt ở cuối; khi người dùng xoay ống, gương sẽ tạo ra các mẫu mới. Hình ảnh sẽ đối xứng nếu góc gương là một dải phân cách chẵn 360 độ. Một chiếc gương được đặt ở góc 60 độ sẽ tạo ra một mẫu gồm sáu cung thông thường. Góc gương 45 độ sẽ tạo thành tám cung bằng nhau và góc 30 độ sẽ tạo thành mười hai cung. Những đường nét và màu sắc của những hình khối đơn giản được nhân lên bởi những chiếc gương thành một vòng xoáy kích thích thị giác.

(Nguồn: https://www.alamy.com/)

Tài liệu tham khảo

1. https://www.thoughtco.com/history-of-the-kaleidoscope-1992035
2. https://www.britannica.com/technology/kaleidoscope
3. https://www.camera-obscura.co.uk/article/a-brief-history-of-kaleidoscopes

Camouflage in Nature

 

Leaf-Tailed Gecko

Common Baron Caterpillar

Uroplatus Gecko

Tropidoderus Childrenii

Great Gray Owl

Stick Insect

Tree Snake

(Nguồn: https://www.boredpanda.com/amazing-wild-animal-camouflage-nature/?utm_source=google&utm_medium=organic&utm_campaign=organic)

Color harmony

 Màu sắc có khả năng gợi lên cảm xúc, tác động đến nhận thức và tạo ra những ấn tượng sâu sắc với người xem. Một khía cạnh quan trọng của việc khai thác sức mạnh này nằm ở việc hiểu và sử dụng sự hài hòa của màu sắc (color harmony).

(Nguồn: https://simplified.com/blog/colors/color-harmony/)

Sự hài hòa về màu sắc đề cập đến sự sắp xếp dễ chịu của các màu sắc phối hợp ăn ý với nhau, tạo ra một bố cục cân đối và bắt mắt. Sự hài hòa về màu sắc có thể giúp nâng cao hiệu quả của thiết kế, làm gợi lên những cảm xúc hoặc thông điệp cụ thể.

Bánh xe màu sắc (color wheel)

Bánh xe màu sắc là một công cụ có giá trị để hiểu các mối quan hệ màu sắc và tạo ra các cách phối màu hài hòa. Nó bao gồm các màu sơ cấp, thứ cấp và thứ ba được sắp xếp theo định dạng hình tròn. Bằng cách khám phá các kết hợp màu khác nhau trên bánh xe, chẳng hạn như màu bổ sung (Complementary harmony), màu tương tự (Analogous harmony) và màu bộ ba (Triadic harmony), bạn có thể đạt được sự hài hòa trong thiết kế của mình.

(Nguồn: https://brionymolly.com/2019/02/09/the-importance-of-colour-harmony/)

 

Một số tips để đạt được sự hài hòa về màu sắc:

 

·      Bắt đầu với một màu chủ đạo: Chọn một màu cơ bản sẽ đóng vai trò là nền tảng cho cách phối màu của bạn.

·      Sử dụng các biến thể màu: Sử dụng các sắc thái, sắc độ và tông màu của các màu bạn đã chọn để tạo chiều sâu và sở thích trực quan.

·      Xem xét nhiệt độ màu: Các màu ấm (đỏ, cam, vàng) gợi lên năng lượng và niềm đam mê, trong khi các màu lạnh (xanh dương, xanh lá cây, tím) tạo ra hiệu ứng êm dịu và nhẹ nhàng.

·      Cân bằng mức độ bão hòa: Trộn các màu có độ bão hòa cao với các tông màu trầm hoặc trung tính hơn để tránh áp đảo thiết kế của bạn.

·      Thử nghiệm và thử nghiệm: Đừng ngại thử các cách kết hợp màu sắc khác nhau.

Tài liệu tham khảo

[1].         https://www.artnebulaph.com/blogs/lets-get-technical/color-harmony

[2].         https://simplified.com/blog/colors/color-harmony/

[3].         https://simplified.com/blog/colors/color-harmony/

[4].         https://feltmagnet.com/drawing/Harmonious-Painting-Color-Schemes

[5].          

 

 

  

 

 

 

Color wheel

 Color wheel là một công cụ hữu hiệu mà các nhà thiết kế hoặc bất kỳ ai làm việc với màu sắc đều có thể sử dụng để tạo ra các tác phẩm hài hòa và quyến rũ. Nó là sự thể hiện trực quan về mối quan hệ giữa các màu sắc, cho phép khám phá các tương tác của chúng, tạo ra sự cân bằng và gợi lên những cảm xúc.

Lịch sử của bánh xe màu sắc

Vào năm 1666,  Isaac Newton đã thực hiện một thí nghiệm về lăng kính, trong đó ông phát hiện ra rằng ánh sáng trắng tinh khiết chứa đầy đủ các màu sắc - trên thực tế, đã tạo ra bánh xe màu đầu tiên trên thế giới. Từ đó, các nhà triết học, nhà khoa học, nghệ sĩ và nhà thiết kế đã tiếp tục nghiên cứu các thành phần của màu sắc và các hiệu ứng vật lý, tâm lý và triết học của nó. Bánh xe của Newton được tạo thành từ 12 màu, được phân thành ba loại màu cơ bản

(Nguồn: https://www.hgtv.com/design/decorating/design-101/color-wheel-primer)

 

 

Ba màu cơ bản - The Three Primary Colors

Đóng vai trò trung tâm của bánh xe màu là ba màu: đỏ, xanh dương và vàng. Những màu này là cơ bản và không thể được tạo ra bằng cách pha trộn các màu khác. Mỗi màu cơ bản đại diện cho một sắc thái riêng biệt, tạo thành nền tảng của bánh xe màu và đóng vai trò là điểm khởi đầu để khám phá màu sắc.

(Nguồn: https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/)

Sự hình thành các màu thứ cấp - The Formation of Secondary Colors:

Bằng cách trộn các phần bằng nhau của hai màu cơ bản, chúng ta tạo ra ba màu phụ: cam (đỏ + vàng), lục (vàng + lam) và tím (lam + đỏ). Các màu thứ cấp nằm giữa các màu cơ bản mà chúng được tạo ra, tạo thành cầu nối giữa các màu trên bánh xe màu.

(Nguồn: https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/)

 

 

Quang phổ của màu sắc bậc ba - The Spectrum of Tertiary Colors

Màu cấp ba được hình thành bằng cách kết hợp màu chính với màu cấp hai lân cận. Ví dụ: bằng cách trộn các phần bằng nhau của màu đỏ (chính) và màu cam (thứ cấp), chúng ta thu được màu đỏ cam rực rỡ, là màu cấp ba. Bánh xe màu mở rộng hơn nữa khi chúng ta pha trộn và khám phá một dải màu cấp ba như xanh dương-lục, vàng-cam và tím-đỏ.

(Nguồn: https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/)

 

Sự hài hòa về màu sắc - Color Harmonies

Sự hài hòa màu sắc là sự kết hợp của các màu sắc tạo ra các bố cục cân bằng và dễ chịu về mặt thị giác. Bánh xe màu phục vụ như một hướng dẫn trong việc hiểu và lựa chọn những sự hài hòa này.

 

 

·      Màu bổ sung - Complementary Colors: Các màu bổ sung nằm đối diện nhau trên bánh xe màu. Chúng tạo ra hiệu ứng rực rỡ và tương phản khi được sử dụng cùng nhau, tăng cường cường độ cho nhau. Ví dụ bao gồm xanh dương và cam, đỏ và xanh lục, vàng và tím.

(Nguồn: https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/)

 

·      Màu tương tự - Analogous Colors : Các màu tương tự nằm liền kề nhau trên bánh xe màu. Chúng có chung tông màu, tạo cảm giác hài hòa và thống nhất. Phối màu tương tự có thể nhẹ nhàng và dễ chịu cho mắt. Ví dụ, màu vàng, vàng lục và lục tạo thành một bảng màu tương tự.

(Nguồn: https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/)

 

·      Màu bổ túc bộ ba -  Triadic Colors: Phối màu ba màu bao gồm ba màu cách đều nhau xung quanh bánh xe màu. Họ cung cấp một thành phần cân bằng và năng động. Ví dụ bao gồm màu đỏ, vàng và xanh dương hoặc cam, xanh lá cây và tím.

(Nguồn: https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/)

 

·      Màu đơn sắc - Monochromatic Colors: Phối màu đơn sắc liên quan đến việc sử dụng các sắc thái, sắc độ và tông màu khác nhau của một màu duy nhất. Điều này tạo ra hiệu ứng hài hòa và trang nhã trong khi cho phép thay đổi giá trị và độ bão hòa.

(Nguồn: https://bedroomloop.com)

 

Hiểu và áp dụng sự hài hòa màu sắc bắt nguồn từ bánh xe màu có thể tạo ra các tác phẩm hấp dẫn về mặt hình ảnh để truyền tải tâm trạng và thông điệp cụ thể. Sự sáng tạo nằm ở việc thử nghiệm các cách kết hợp màu sắc độc đáo và khám phá sở thích cá nhân.

Tài liệu tham khảo

[1].         https://shop.decoart.com/blog/color-theory-basics-the-color-wheel/

[2].         https://blog.hubspot.com/marketing/color-theory-design

[3].          https://www.hgtv.com/design/decorating/design-101/color-wheel-primer

 

 

  

 

 

Color model

 

Color model là một hệ thống giúp chúng ta xác định và mô tả màu sắc bằng các. Có nhiều loại color model sử dụng các hệ thống giá trị toán học khác nhau để biểu diễn màu. Hầu hết các mô hình màu thường sử dụng kết hợp ba hoặc bốn giá trị tương ứng với các thành phần màu.

 

Mô hình màu CMYK

Mô hình màu CMYK, được sử dụng trong in ấn, sử dụng các thành phần lục lam (C), đỏ tươi (M), vàng (Y) và đen (K) để xác định màu. Giá trị cho các thành phần này nằm trong khoảng từ 0 đến 100 và đại diện cho tỷ lệ phần trăm.

 

CMYK được xem là mô hình màu trừ (subtractive color models), nghĩa là khi màu được thêm vào một bề mặt sẽ làm “giảm trừ" độ sáng từ bề mặt. Khi giá trị của mỗi thành phần màu (C,M,Y) là 100, màu thu được là màu đen. Khi giá trị của mỗi thành phần bằng 0, không có màu nào được thêm vào bề mặt, do đó bề mặt sẽ giữ nguyên màu trắng. Màu đen là kết quả của việc kết hợp ba màu CMY ở cường độ cao nhất của chúng. Nhưng thực tế, màu đen (K) được bao gồm trong mô hình màu cho mục đích in vì mực đen trung tính hơn và đậm hơn so với việc trộn các lượng C, M và Y bằng nhau. Mực đen tạo ra kết quả sắc nét hơn, đặc biệt đối với văn bản in. Ngoài ra, mực đen thường rẻ hơn so với sử dụng mực màu.

(Nguồn: http://product.corel.com/)

 

Mô hình màu RGB

Mô hình màu RGB sử dụng các thành phần đỏ (R), lục (G) và lam (B) để xác định lượng ánh sáng đỏ, lục và lam trong một màu nhất định. Trong hình ảnh 24 bit, mỗi thành phần được biểu thị bằng một số từ 0 đến 255. Trong hình ảnh có tốc độ bit cao hơn, chẳng hạn như hình ảnh 48 bit, phạm vi giá trị sẽ lớn hơn. Sự kết hợp của các thành phần này xác định một màu duy nhất.

 

Mô hình màu RGB được xem là mô hình màu cộng  (additive color models),  vì màu được tạo ra từ ánh sáng truyền qua. Trong RGB, ánh sáng đỏ, xanh dương và xanh lục được pha trộn theo nhiều cách khác nhau để tái tạo dải màu rộng. Khi các ánh sáng đỏ, xanh dương và xanh lục được kết hợp ở cường độ tối đa, mắt sẽ cảm nhận được màu thu được là màu trắng. Về lý thuyết, các màu vẫn là đỏ, lục và lam, nhưng các pixel trên màn hình quá gần nhau để mắt có thể phân biệt được ba màu. Khi giá trị của mỗi thành phần bằng 0, nghĩa là không có ánh sáng, mắt cảm nhận màu đen. Màu trắng là kết quả của việc kết hợp ba màu RGB ở cường độ tối đa của chúng.

 

 

(Nguồn: : http://product.corel.com/ )

Mô hình màu HSB

Mô hình màu HSB sử dụng màu sắc (H - Hue), độ bão hòa (S - saturation) và độ sáng (B -  brightness) làm các thành phần để xác định màu. HSB còn được gọi là HSV (hue -saturation -  value). Hue mô tả sắc tố của một màu và được biểu thị bằng độ để biểu thị vị trí trên bánh xe màu tiêu chuẩn. Ví dụ: màu đỏ là 0 độ, màu vàng là 60 độ, màu lục là 120 độ, màu lục lam là 180 độ, màu lam là 240 độ và màu đỏ tươi là 300 độ. Saturation mô tả độ sống động hoặc độ mờ của một màu. Giá trị của độ bão hòa nằm trong khoảng từ 0 đến 100 và biểu thị tỷ lệ phần trăm (giá trị càng cao, màu càng sống động). Brightness mô tả lượng màu trắng trong màu. Giống như giá trị bão hòa, giá trị độ sáng nằm trong khoảng từ 0 đến 100 và biểu thị tỷ lệ phần trăm (giá trị càng cao, màu càng sáng).

(Nguồn: : http://product.corel.com/)

Tài liệu tham khảo

[1].         http://product.corel.com/help/CorelDRAW/540240626/Main/EN/Doc/wwhelp/wwhimpl/common/html/wwhelp.htm?context=CorelDRAW_Help&file=CorelDRAW-Understanding-color-models.html

[2].         https://www.pantone.com/articles/color-fundamentals/color-models-explained#:~:text=A%20color%20model%20is%20a%20system%20used%20to%20describe%20a,the%20color%20model's%20particular%20values.

[3].         https://www.geeksforgeeks.org/difference-between-rgb-cmyk-hsv-and-yiq-color-models/

[4].         https://www.colorsexplained.com/color-models/

Color Theory

 

Màu sắc có ngôn ngữ của riêng chúng, chúng nói với chúng ta một cách thầm lặng nhưng hiệu quả. Chúng truyền đạt cảm xúc, tạo ra sự hài hòa về thị giác và thổi sức sống vào nghệ thuật và thiết kế. Lý thuyết màu sắc là một khuôn khổ giúp chúng ta hiểu được mối quan hệ giữa các màu sắc và cách chúng tương tác.

Các thành phần của màu sắc

Lý thuyết màu sắc được xây dựng dựa trên ba yếu tố chính: sắc thái (hue), giá trị cụ thể (value) và độ bão hòa (saturation) –  HSV space

·      Hue đề cập đến dạng tinh khiết nhất của một màu, chẳng hạn như đỏ, xanh dương hoặc vàng. Hue nếu hiểu đơn giản thì đó chính là tên gọi của màu sắc

·      Value mô tả độ sáng hoặc tối của một màu. Chúng ta có thể nhận được các giá trị khác nhau bằng cách thêm màu đen hoặc trắng vào bất kỳ màu nào. Một từ khác cho tương đương với value trong ngữ cảnh này là  giá trị là brightness.

·      Saturation đề cập đến cường độ hoặc độ tinh khiết của nó. Cũng có thể hiểu độ bão hòa là độ sống động của một màu hoặc độ xám của nó. Nếu một cái gì đó được bão hòa hoàn toàn, điều đó có nghĩa là nó có màu đó 100%. Nếu một cái gì đó hoàn toàn không bão hòa, màu sẽ hoàn toàn là màu xám.

(Nguồn: https://www.peachpit.com/articles/article.aspx?p=2262893&seqNum=2)

 

 

(Nguồn: https://phenospex.helpdocs.com/plant-parameters/hue)

 

Tài liệu tham khảo

[1].         https://www.oleanderstudios.com/hue-value-and-saturation-very-easily-explained-in-3-steps/#:~:text=Hue%2C%20value%20and%20saturation%20are,change%20hue%20by%20mixing%20colors.

[2].         https://111426studio.wordpress.com/2015/11/30/the-role-of-colour-in-character-and-scene-design/

[3].         https://www.peachpit.com/articles/article.aspx?p=2262893&seqNum=2

[4].         https://www.colormatters.com/color-and-design/basic-color-theory